domingo, 1 de febrero de 2009

DISEÑO CURRICULAR BASE

CURRíCULO



CURSO AMATEUR DE FOTOGRAFÍA

IMPARTIDO POR ELENA GARCÍA MARTÍNEZ.



TITULO

Taller de fotografía.



PROFESORA

Elena García Martínez.

CONTEXTO:

  1. Contexto sociocultural:


Curso dirigido al público de entre 15 y 18 años. No es necesario tener nociones de fotografía, ya que el curso está orientado a un primer contacto con este medio.

Imprescindible, cámara digital réflex o compacta.



  1. Contexto geográfico:


El taller se desarrollará en las instalaciones del Centro Cultural del barrio de La Latina. Situada en el centro de Madrid y teniendo cerca los recursos necesarios. Tiendas de materiales de fotografía, librerías especializadas, así como zonas buenas para la realización de fotografía de paisaje urbano y de campo (parques).



  1. Contexto humano:



El número de plazas será de un mínimo de 6 y un máximo de 12



  1. Contexto temporal:



Se realizaran clases:

  • Teóricas: el martes de 17:00 a 19:00 horas

  • Prácticas: el domingo de 16:00 a 19:00 horas



La duración del curso será de 11 semanas, desde el 29 de Enero hasta el 7 de Abril ambos inclusive.





INTRODUCCIÓN

La fotografía es un medio visual del que, desde hace mucho años, tenemos registro de él, llegando a nuestra época como un medio más de representación artística, entre muchos otros ámbitos.

Desde fotógrafos como Man Ray a los más actuales y conceptuales, como Helena Almeida, Marina Nuñez, Paul Graham, etc, se hará un recorrido tanto teórico como visual, ya que es muy importante conocer otros artistas y profesionales para comenzar a tener un contacto con este aspecto del arte.

La parte práctica será algo imprescindible y fundamental para llegar a estos objetivos. Por lo tanto, los talleres se desarrollaran con este fin, ya que los medios son necesarios para llegar a entender y aprender y sobre todo para poder realizar un buen trabajo fotográfic



OBJETIVOS:

  1. Generales:



    • Realizar de un dossier de fotografía amateur.



  1. Didácticos:



Aprender y adquirir conocimientos:

    • de las diferentes técnicas fotográficas: analógica y digital.

    • del lenguaje fotográfico

    • del desarrollo de la parte conceptual y de ideas.

    • de literatura e historia acerca de la fotografía

    • del manejo del diferente material fotográfico y conocer el mundo y el medio fotográfico.










CONTENIDOS:



  1. FOTOGRAFÍA ANALÓGICA.



    1. Conocimientos básicos sobre los fotógrafos, materiales y usos de la fotografía analógica.

    2. Realización de talleres en los que se saldrá a diferentes puntos de la ciudad a fotografiar

    3. Sesiones de laboratorio en las que se impartirán las nociones necesarias para aprender a manejar líquidos, ampliadoras… material en general para el uso de esta técnica fotográfica.



  1. FOTOGRAFÍA DIGITAL



    1. Formatos de la fotografía digital.

    2. Selección de artistas y fotógrafos que utilizan este medio para su trabajo.

    3. Prácticas en el exterior, en plató de fotografía, iluminación, bodegón, modelo, moda...

    4. Tratamiento de las imágenes con photoshop.



  1. ADQUISICIÓN DE UN LENGUAJE PROPIO FOTOGRÁFICO



    1. Psicología y lenguaje. Visión de la realidad a través de la fotografía. El pensamiento simbólico que encontramos en este lenguaje.



  1. EMPATIZACIÓN CON LA FOTOGRAFÍA



    1. Hacer que los alumnos se identifiquen con el mundo de la fotografía y su visión a través de los talleres y las clases teóricas.



  1. CREACIÓN DE UN DOSSIER FOTOGRÁFICO.



    1. Elección y recopilación de fotografías realizadas a lo largo del curso

    2. Impresión de las fotografías para encuadernación y maquetación en un dossier amateur.



  1. LITERATURA



    1. Historia, autores y textos. Panorama de actualidad



  1. EL MUNDO DE LA FOTOGRAFÍA



    1. Dificultades de la presentación de la imagen. Adecuación del lenguaje al receptor.


METODOLOGÍA

Teórico-práctica

A través de clases teóricas, impartiremos a los alumnos los contenidos del curso para que puedan tener presentes las diferentes tendencias fotográficas y puedan identificarse con alguna de ellas.

Metodología del de proyecto

Las clases prácticas serán para que los alumnos observen las diferentes técnicas existentes y para poder desarrollar los conocimientos adquiridos en las clases teóricas. Y obtendrán la base para realizar un dossier amateur y poder trabajar por cuenta propia con el medio fotográfico.



RECURSOS DIDÁCTICOS



  • Ambientales: Contamos con :

  • Un aula grande en la que se pueden proyectar imágenes y medios audiovisuales.

  • Un plató de fotografía e iluminación.

  • Un laboratorio fotográfico


  • Materiales:

  • Fungibles: aula, plató de fotografía (focos profesionales, stikos, etc), laboratorio, (ampliadoras, bañeras para líquidos, etc), sillas, mesas, proyectores, ordenadores.

  • No fungibles: líquidos fotográficos.



EVALUACIÓN:

La profesora realizará una evaluación continua del aprendizaje de los alumnos, tanto a nivel teórico como práctico. Se valorarán las ideas y el procedimiento para ponerlas en práctica.

A final del curso se evaluará a los alumnos mediante un examen teórico y otro práctico para comprobar si los contenidos teóricos del curso han sido asimilados y han aplicado bien la información obtenida en las clases teóricas, mediante el cual, se obtendrá un título para los alumnos que lo aprueben. Se valorará para la nota final la evaluación continua de la profesora.

También se pedirá la evaluación de los alumnos a cerca del curso, y de los trabajos de sus compañeros. Los mejores trabajos serán expuestos durante 15 días en el mismo Centro Cultural del barrio de La Latina, en un espacio habilitado para exposiciones


Criterios de evaluación.

Estarán:

  1. Aprobados, aquellos alumnos que presenten el dossier el día de la fecha de examen

  2. Suspensos, los alumnos que no obtengan una nota superior a un 4,5 en el examen, los que no hayan asistido al menos a un 30% de las clases tanto prácticas como teóricas, los que no presenten su dossier a tiempo.

Para la obtención de la nota superior, un sobresaliente, se tendrán en cuenta la calidad de la presentación del trabajo práctico, la nota del examen, que no podrá ser inferior de un 8, la asistencia a clase, la participación en clase, la demostración de los conocimientos adquiridos en todo momento, la calidad de las ideas a la hora de las fotografías, el esfuerzo diario demostrado tanto dentro como fuera de clase (por medio de la presentación de fotografías realizadas fuera del ámbito académico).





HORARIO Y PROGRAMACIÓN



  • 29 ENERO. CLASE 1


- Llegada de los alumnos

    • Exposición del programa del curso

    • Presentación de los alumnos a través de una dinámica, para la cual cada alumno hará una foto a su compañero de la derecha y mientras la imagen se proyecta en la pantalla, el alumno correspondiente se levantará y dirá algunos datos como nombre, edad, y el porqué de su elección de este curso.



  • 3 FEBRERO. CLASE 2: TEORÍA. FOTÓGRAFOS HASTA LA PRIMERA MITAD DEL SIGLO XX


  • Clase teórica en la que se hará un recorrido por los diferentes fotógrafos más relevantes hasta ese momento.



  • 5 FEBRERO. CLASE 3: PRÁCTICA.


  • Elegir un fotógrafo de este periodo y emular su estilo.

  • Proyección en el aula de las fotografías realizadas

  • Comentario del profesor y los alumnos.





  • 10 FEBRERO. CLASE 4:


  • Teoría acerca de las cámaras analógicas y su funcionamiento.


  • 12 FEBRERO. CLASE 5: PRÁCTICA


  • Aprendizaje y uso de una cámara fotográfica analógica.

  • Realización de fotografías


  • 17 FEBRERO. CLASE 6:


  • Teoría sobre el revelado de carretes de fotografía en blanco y negro.


  • 19 FEBRERO. CLASE 7: PRÁCTICA


  • Revelado del carrete disparado en la última clase, en el laboratorio.


  • 24 FEBRERO. CLASE 8: TEORÍA. FOTÓGRAFOS DESDE LOS AÑOS 50 HASTA LA ACTUALIDAD.


  • Clase teórica en la que se hará un recorrido por los diferentes fotógrafos más relevantes hasta ese momento.



  • 26 FEBRERO. CLASE 9: PRÁCTICA.



  • Revelado de las fotografías obtenidas del carrete de la clase 7.

  • 3 MARZO. CLASE 10:

  • Teoría sobre el funcionamiento de la cámara digital.


  • 5 MARZO. CLASE 11: PRÁCTICA


  • Realización de fotografías con la cámara digital en el exterior, tema: paisaje urbano. Imprescindible, traer al taller cámara digital.


  • 10 MARZO. CLASE 12:


  • Teoría sobre los diferentes formatos digitales. Cómo se pueden usar y cómo se pueden revelar fotografías en el formato digital.


  • 12 MARZO. CLASE 13: PRÁCTICA


  • Tratamiento de imágenes en formato RAW y JPG, con diferentes programas, en especial, PHOTOSHOP, en el aula de informática.


  • 17 MARZO. CLASE 14:


  • Teoría sobre plató fotográfico e iluminación para la realización de fotografías de modelo, moda y similar.


  • 24 MARZO. CLASE 15: PRÁCTICA.


  • Práctica en el plató con los alumnos, teniendo la colaboración de dos modelos profesionales para la realización de fotografías.



  • 26 MARZO. CLASE 16.


  • Teoría sobre iluminación exterior para realización de fotografías en la ciudad, el campo, etc.


  • 31 MARZO. CLASE 17. PRÁCTICA.


  • Práctica en la ciudad sobre iluminación. Tema: lugares comunes.



  • 2 ABRIL. CLASE 18.


  • Presentación y elección de las imágenes de los alumnos para la exposición final.


  • EXAMEN DÍA 7 DE ABRIL.


  • JUEVES 9 DE ABRIL, INAUGURACIÓN DE LA EXPOSICIÓN CONJUNTA DE LOS ALUMNOS

  • MARTES 14, ENTREGA DE NOTAS

  • JUEVES 16 . RECLAMACIONES.

  • MARTES 21, ENTREGA DE TÍTULOS.



BIBLIOGRAFÍA

  • ADAMS ANSEL, Trilogía fotográfica de Ansel Adams 1. La cámara. Omnicon, S.A., Madrid, 2001

  • BEAUMONT NEWHALL, Historia de las fotografía, desde sus orígenes a nuestros días, Editorial Gustavo Gilli, 1983

  • PETZOLD, Paul. La iluminación en el retrato. Ed. Omega, Barcelona, 1982.






1 comentario:

elbastondeeuclides dijo...

Qué pena que se me haya pasado el plazo para poder apuntarme. ¿Tienes pensado hacer otra actividad en esta línea?

Trataré de seguirte los pasos por si acaso. Gracias.